Экскурсия на выставку Натальи Гончаровой в Тейт Модерн до 8 сентября 2019

Tate Modern представляет крупнейшую ретроспективу Натальи Гончаровой (1881–1962) и привозит главные ее шедевры — «Велосипедист», «Крестьяне, собирающие яблоки» и «Автопортрет с желтыми лилиями». Большинство произведений раньше никогда не экспонировались в Великобритании.

После Казимира Малевича и Ильи Кабакова, Гончарова только третий художник российского происходения, который будет показан в главном музее современного искусства Великобритании, благодаря чему мы сможем вспомнить также о лидерах русского авангарда: Василие Кандинском, Казимире Малевиче и Владимире Татлине,  наравне с которыми эта художница выставлялась еще в дореволюнной России.

Эта выставка позволит нам проследить путь художницы от становления, когда Гончарова, родившаяся в Тульской губернии, вдохновлялась народным искусством, до раннего признания (в возрасте всего 32 лет она зарекомендовала себя как лидер русского авангарда с большой выставкой в Москве в 1913 году) и формирования вместе с Михаилом Ларионовым своего собственного вида абстрактного искусства, получившего название — «лучизм». Мы также поговорим о таких важных направлениях искусства начала ХХ века как «футуризм», «кубизм» и «примитивизм».

Мы вспомним о работе Натальи Гончаровой с балетными компаниями, продолжавшейся с 1914-го по 1950-е годы, когда она создавала костюмы и декорации для «Русских балетов» Сергея Дягилева и для других русских спектаклей, созданных в Лондоне в 1920–1930-х годах. Эскизы костюмов к опере «Золотой петушок» и балету «Свадебка» включены в экспозицию.

Гончарова жила в Париже до конца своей жизни, став ключевой фигурой на современной художественной сцене города. Художественное наследие Гончаровой было огромным и порой противоречивым. Она писала московские улицы, демонстрируя отражение футуризма, и создавала монументальные религиозные картины, вызывавшие небывалое возмущение и даже запрет цензоров из-за принципиально новых и современных интерпретаций. Она принимала участие в авангардном кинематографе, экспериментировала с дизайном книг и разрабатывала дизан одежды для модных домов в Москве и Париже, в том числе сотрудничала с Надеждой Ламановой, кутюрье императорского двора.

Ее смелая и новаторская работа повлияла на важные художественные движения 20-го века и превзошла их.
На выставке представлены более 160 (!) произведений художницы из Третьяковской галереи и Русского музея, а также других музеев и частных коллекций.

Экскурсию проведёт Марина Штагер. Марина окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова, работала в пресс-службе Мариинского театра и занималась научной работой в области реконструкции утерянных спектаклей начала ХХ века. С 2006 работает в мире современного искусства в роли директора и куратора галереи; основала собственную галерею в Санкт-Петербурге и открыла арт лабораторию “Elephant&Castle” в Лондоне, где недавно была представлена тотальная инсталляция Александра Шишкина-Хокусая «Штурм».

И конечно наши прогулки – это всегда открытая дискуссия и обсуждение различных впечатлений и реакций от увиденного во время тура, чем мы продолжим обмениваться в конце за чашкой чая, кофе или чего-то еще.

Расписание групповых экскурсий можно посмотреть здесь.

Вы так же можете заказать эту экскурсию индивидуально до 8 сентября 2019.